CÓMO TRIUNFAR EN LA ERA DE INTERNET

Chenoa, Rosa, David Bisbal, David Bustamante, son nombres conocidos por la mayoría de los españoles. Son cantantes famosos, y también excepciones de la industria musical española, porque antes de tener sus discos editados ya gozaban de la fama, tras vivir 24 horas al día delante de las cámaras de televisión. Pero, ¿cuál es el proceso normal para que un músico o un grupo lleguen a ser conocidos? La mayoría de las veces es mucho más complejo y costoso de lo que parece.

E. I.

En primer lugar hay que conocer la realidad del mercado de la música en España. Si bien el número de conciertos aumentó en el período 2000- 2004, pasando de 71.045 a 114.428, descendió el número de espectadores desde los 22.420.513 hasta los 22.149.795. Este retroceso tal vez se debió a la subida del precio medio de las entradas, que pasó de los 11,9 euros a los 17,6.

En segundo lugar, las ventas de discos han bajado mucho en los últimos años, en el período 2000-2004, pasaron de venderse 67,3 millones de cedés a sólo 44,6 millones. Los casetes bajaron de los 9,8 millones vendidos a sólo 400.000, y el valor de las ventas descendió de 678,9 millones de euros a sólo 461,7. Aunque de forma demagógica se diga que este descenso es debido a la piratería, cualquier persona que maneje Internet sabe que la razón es el sistema MP3 de descompresión de archivos y que toda la música está, más barata y a la carta, en Internet.

Así las cosas, el músico “nuevo en la plaza”, ante el cambio en el mercado, debe plantearse cuáles son sus clientes, dónde encontrarlos y cuáles son las herramientas necesarias.

A la busca y captura de un representante
El mánager o representante es la persona que se dedica a buscar conciertos para el grupo. Es una labor dura, ya que hay que conocer todos los locales, la seriedad de los propietarios, negociar los fijos por actuación o el porcentaje sobre taquilla, saber colocar a los grupos más desconocidos como teloneros de los grupos famosos y organizar los conciertos de forma que el grupo pueda tener una actividad continuada. Sin un buen representante casi nada se puede conseguir. Están reunidos en la Asociación ARTE y editan una revista, “Escenarios”, que es la Biblia de la Industria musical española. Aparecer en “Escenarios”, significa existir.

El productor
Tras ensayar y actuar en algunos locales para coger experiencia, se graba una maqueta; un disco de prueba, hecho casi siempre de modo artesanal, semi-profesional, que sirve para presentarse a las discográficas. El productor es quien dirige al grupo en la elección de canciones, en la búsqueda de un sonido, es quien organiza la grabación, las mezclas y en ocasiones, si el grupo tiene alguna limitación, busca los músicos profesionales necesarios para dotar a la maqueta, o al disco, del sonido deseado.

A&R y discográficas
Es el descubridor de talentos de la compañía discográfica. Para alguien que empiece es mejor probar con compañías pequeñas o medianas que se ocuparán del disco, trabajarán con el grupo y le buscarán su espacio en la escena musical. Generalmente las compañías grandes no apuestan por grupos desconocidos, por lo que este primer paso puede ser una buena rampa de lanzamiento, probar en una compañía pequeña. Músicos como Pedro Guerra o Rosana fueron de discográfica en discográfica sin que les hicieran caso hasta que encontraron por fin a alguien lúcido.

Si se quiere probar suerte con una discográfica independiente, hay compañías que pueden encontrarse en http://www.ufimusica.com, la web de la Unión Fonográfica independiente.

Internet, el negocio que viene
Al teclear en Google el concepto “Música en Internet” aparecen 167.000 enlaces. Vender música en formato MP3 se ha convertido en uno de más interesantes negocios para un grupo. Hasta tal punto es el mejor modo de trabajar, que muchos grupos independientes han decidido no hacer venta tradicional, en disco, y vender sólo en la Red. Están contra el canon que tendrían que pagar a SGAE si fabricaran sus propios cedés para comercializarlos, y están potenciando las licencias Copyleft, una alternativa al control de los derechos de Autor por las Entidades de Gestión. Con el Copyleft, el autor puede fijar directamente el precio que quiere que el consumidor pague por su obra, sin la intervención de terceros. También puede promocionarla de la forma que mejor estime, como por ejemplo difundirla gratuitamente para que llegue al mayor número de fanes que luego acudirán a sus conciertos, donde verá recompensado su trabajo y rentabilizará su inversión. Con entidades como SGAE eso era imposible, ya que se obligaba a la gestión colectiva de los derechos y no se podía regalar la obra propia. Por cada disco regalado había que pagar a SGAE como si se hubiera vendido. Algunos grupos han comenzado a ofrecer este tipo de servicios web de música como http://www.musicalibre.es.

Es el caso de Maria Schneider, que ha sido galardonada con un Grammy por su álbum ‘Concert in the Garden’ sin haber vendido una sola copia en una tienda. Su disco se ha difundido sólo a través de un servicio de distribución de música ‘on line’ llamado ArtistShare. Lo más novedoso del caso es que la grabación fue pagada mediante aportaciones voluntarias de sus propios fanes.

Listas de ventas
Aparecen sólo los discos más vendidos que, casualmente, son los que editan las multinacionales. Este año ha estado encabezada por Amaral, seguidos de Santa Justa Klan, Camela, Chayanne y en quinta posición Il Divo. Muchos grupos tienen un prestigio inversamente proporcional a sus ventas, por lo que es mejor no preocuparse por estar en esas listas.

Radios Alternativas
Ya que los 40 Principales, Cadena 100 o Cadena Dial marcan los gustos mayoritarios de quienes escuchan las radio-fórmulas, hay emisoras que se han especializado en ofrecer tipos distintos de música. Es el caso de Rockservatorio FM. Esta emisora de radio es pionera en España por emitir las 24 horas del día rock. Se les puede seguir desde la web, http://www.rockservatorio. com. El artífice y director de Rockservatorio FM es Mariano García, un periodista con más de 30 años de experiencia en el mundo de la radio y el rock. Es el lugar perfecto para que los nuevos grupos de rock lleven su maqueta.

Los grupos dedicados al flamenco deben intentar ser escuchados en Radiolé. Y todos aquellos que hagan algo distinto a lo meramente comercial (músicas étnicas, folclore, rock alternativo, punk, new age, rock de garaje…) tienen su casa en Radio 3, con la oferta de música más diversificada de la radio nacional. Y no se deben olvidar las radios locales, que aseguran a los grupos que comienzan una audiencia fiel y cercana.